清代进士的书法,虽然没有王羲之造诣深厚,但是写出了文人风采!

说到#传世书画#很多人会想到王羲之、颜真卿、柳公权这些书法大家，但是从古至今有很多人并不是以书法为业却写出了大家风采，虽然不能说他们的书法超越了古人，但是与一些名家一争高下的实力还是有的。

清代进士吴树梅就是这样的一个人，他并不是以书法为生，却写一手好书法，在当时的书坛名噪一时。吴树梅是光绪二年的进士，是一位饱读诗书之人，但是很多人在欣赏吴树梅书法之后，曾说他的书法比很多书法家造诣还要深厚。

提到吴树梅，很多人会陌生，因为他不是开宗立派的书法家，他是以一个文人的标准看待书法，书法对于一个文人来说只是一项基本的技能而已。

正如吴玉如先生所说，文人会写几个字没什么了不起，文人写书法并不值得炫耀。吴树梅就是这样的一个人，他一生以文学修养为主，注重人品的修养，注重文学的修养，书法只是他这些修养的一种外在体现。

所以他的书法给人一种温文尔雅的感觉，整幅书法带来浓郁的书卷气，他的传世书法并不多，曾经一度被遗忘。直到后来，再次看到吴树梅书法的时候，才意识到这位清代进士不仅是一位才华横溢的文人，还是一位书法家。

从他传世的书法之中可以看出，他的书法学习了晋唐的书风，注重古法，但是与清代的书坛却不相同。当时的文人雅士写书法大多是遵循馆阁体的特征，不论是行书还是楷书都遵循着端庄整齐的结字之法，笔画之间距离均衡，有着严谨呆板之气，但是吴树梅的书法突破了馆阁体的限制，写出了自己的风格。

从他的行书之中可以看出，吴树梅在结字上有着倾斜之感，但是每个字重心下沉，带来了稳重之气。

在笔画的布局上也是不拘一格，距离不等，相互揖让，呼应紧密，带来了一气呵成之感。在墨色的运用上，每个字之中笔画粗细不一，墨色分明，虽然有着严谨之气，但是无呆板之风，带来了一种灵动之感。

吴树梅之所以能中进士，这和他的书法有着一定的关联。当时的文人以写一手漂亮的书法而自豪，而吴树梅不仅把书法写出了古人之法，而又进行创新，给人一种耳目一新的感觉。

这在清代的书坛是少有的，他把碑学之中的古拙之气运用到了自己的书法之中，所以他的书法给人一种飘逸不失朴拙的感觉，丝毫没有矫揉造作之气。

吴树梅的书法也是进士之中的典范之作，字与字之间，行与行之间左顾右盼，顾盼生姿，让书法成为一个整体。

在受到馆阁体的影响之后，当时的书坛又盛行碑学之风，这些都没有影响到吴树梅的书法，他巧妙地把碑学和帖学相融合，形成了自己的风格。

当我们再次提起吴树梅的时候，会想到他是一位进士，却遗忘了他的书法，其实单论其书法造诣，丝毫不逊色于一些书法家，其笔法和气韵并不是一般书法家所能比拟的。

像吴树梅这样的人有很多，他们一生致力于文学，所写书法不张扬，始终以一个文人的标准要求自己，不以书法为生却以书法立身，为书法的传承和发展贡献了自己的力量。

媒体来源：甜言幂语紫南