《艺展中国》吉宝林书法作品欣赏
前日收到宝林来电,嘱我写篇小文,我与宝林相处数十年，可谓挚友,我愿意将他介绍给朋友们,尤其是喜爱书法的朋友们。
《上善若水》 136x34cm
《禅茶一味》 136x34cm
我与宝林同村,皆为桦甸桦郊乡天河村人。我家居村中,宝林家居村上，宝林家三间草舍依山而建,周围遍布果树,春时千树花放，馨香四溢，乃村中最美之景。宝林长我一岁，儿时伙伴常常嘻戏其间，一起于玩耍中长大。宝林幼时即聪颖过人，于小伙伴中读书最佳，常常班里第一。我与宝林皆喜写字，但那时都仅是涂鸦而已。1983年宝林以全县中考第二名的优异成绩考入吉林师范学校,而我则中考落榜回村当了民办教师。记得宝林初入师范之第一个寒假回家,见宝林所临九成宫，端严秀丽,笔笔有法,简直脱胎换骨一般，惊叹不已。问及才知乃张运成老师执掌教鞭，传授笔法。张师乃吉林三杰成多禄先生再传弟子,其书出入欧颜，法度森严，风骨嶙峋。宝林得张师真传，入书法正途，进步神速，每个学期放假回来皆有大进。宝林生性淡泊，不善言辞，不喜交接，放假回乡，常常闭门终日，读书临池不辍。当时条件之艰苦难以想见，茅庐草舍，家徒四壁。一张简易的书桌，一堆废旧的报纸，几只廉价毛笔，锋秃颖颓，亦不忍丢弃，所用墨汁为最廉价之江城墨汁。如此艰苦之环境，宝林处之泰然，真可谓一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，宝林却不改其乐。写字之余，宝林亦不废读书事，尤喜欢诗词，且记忆超常，往往二三遍即可成诵，这段苦读提升了他的文学修养，为后来书法创作奠定了基础。1987年宝林中师毕业,回乡工作,恰好我们又在同一小学工作，真可谓朝夕相处,无话不谈,后来我们又一起自考专科，函授本科,宝林学习成绩俱佳，如期毕业。1990年我调入永吉师范教书法,1992年宝林调入桦甸市教师进修学校负责书法教研,虽不能常见面,时有书信往来。 2002年我来广东任教,虽远隔万里亦时有电话往来,互致问候。期间三十多年，宝林经历了太多磨难，工作不顺，长子意外夭折，大水淹没房产等等，宝林皆默默承受。由于忙于生活，他十几年间很少有时间动笔写字，这对于宝林的书法而言是个极大的损失，但在他的心中从未改变对读书和写字热爱。直至35岁之后，他才卸去家庭生活负担，把工作外时间全部投入到书法练习和创作之中。天道酬勤——宝林的努力结出丰硕之果。从2006年开始至今，宝林数十次在中国书协、吉林省书协等部门举办的展览中获奖、入展。2007年在中国文联举办的“中华情”全国书画巡回展中获奖，2008年和2010年分别荣获吉林市第四届和第五届“松花湖”文艺奖，2011年荣获吉林省第十届“长白山”文艺奖，则更为难得。
《朗润清华》 136x34cm
《博观约取》 136x34cm
纵观宝林书法，书风纯正，所谓纯者，不杂也，所谓正者，不邪也。运成师常常训诫我们学贵专精，守住一家。宝林谨记师训，从欧阳入手，几十年如一日，雷打不动，精研之勤，探赜之深，非泛泛者流能想见者。期间经历流行书风、王铎风、米芾风、以至于今日之二王风、展览体等等。然宝林坚持欧楷为基，我行我素，不为所动，此道看似容易，然无胆识、乏定力者莫能守也。这种纯而不杂地书写，为后来融汇众家，仍能保持风格协调统一奠定了基础。书之道，最忌讳俗与野，此二道宝林书法都无涉焉，不偏不倚，只取中道而行之，实属难得。当然谈宝林书法之纯而不杂，并不意味着其只习欧书不涉其它。宝林精于小楷，筑基欧阳，得其峻拔；上窥钟繇，取其高古；下探明清诸家，尤得王宠之萧散。集众美于一身，化而成之，不着痕迹，臻于妙境。大字难书，笔力不济则软弱无力，用力太过则鼓努险燥，所谓字大一分功多十倍，宝林于大字榜书拿捏甚妙，其大字挺拔秀整，不蹈软媚，温润平和，不涉险怪，得儒雅中正之风。
《诚信共嬴》 152X48cm
《家和万事兴》 136x34cm
宝林之书，存乎其人，发乎其性，人书合一，其字乃其真性情之袒露。我素知宝林为人，其性情若水，外柔内刚，其柔处，恬淡平和，处事低调，不事张扬，犹如天池之水，澄之不清，搅之不浊。其刚处，矢志不渝，勇猛精进，有如汩汩溪流，虽历经曲折不移蹈海之志。宝林之心胸若竹，坦白而无成见，虚空而不自满，真穷且益坚不坠青云之志。得此淡泊如水、旷达如竹之友，实我三生之幸，正所谓“水能性淡为吾友，竹解心虚是我师”，我愿同宝林继续结伴前行，走入中国书法乃至中国文化之更深处。
又吟得小诗一首，缀于文后：
卅载埋头笔砚间，静定如水气安闲。虚怀自有萧萧竹，化作清辉洒素笺。
作品欣赏
《观沧海》曹操诗 136X68cm
《翰墨情》136X68cm
《刘长卿诗句》 136X45cm
《云霞万里开澄泓》康熙诗句 180X50cm
《林则徐联语》 180X60cm
《洪应明联语》 180X23cmX2
《定风波》 苏轼 180X48cm
《春夜喜雨》杜甫 100X50cm
《蜀相》杜甫 100X50cm
《陶渊明诗》 136X68cm
《送别》李叔同 100X50cm
《水调歌头》 苏轼词 180X70cm
《康熙诗》 136X68cm
人到无求品自高
——浅谈吉宝林的书法艺术
文/常胜
吉林省书法家协会会员
桦甸市书法家协会秘书长
桦甸市教师进修学校书法教研员
前几日，宝林先生来电嘱我写一篇文章，心里一直惶惶：从我98年师范毕业至今，与宝林先生相识已十多年了，无论他的人品、书品，对朋友的热情，对工作的态度都可独立成文，一时间竟不知从何下笔，才能让更多的人了解他、读懂他，暂且从我们的相识说起吧。
《周易》语句 136X68cm
我与宝林先生是在桦甸市书协召开的一次作品交流会上相识的，那时的我刚刚师范毕业，分配在一所乡村小学任教。他当时在市里已很有名气。令我震惊的是，这样一位有成就的书家竟然注意到了我的作品，并能叫出我的名字，还鼓励我坚持学习传统，继续写下去。这让我很受感动，他的平易近人可见一斑。至那次后，我便时常带着作品去请教，他总是不厌其烦的为我讲解。从笔画的肥瘦、间架结构的处理，到运笔的轻重缓急、转折换锋，墨色浓淡枯润的变化等都毫无保留的传授给我，共同的爱好使我们成了亦师亦友的莫逆之交。
《咏梅》毛主席词 136X68cm
宝林先生对于书法是十分痴迷的。他毕业于吉林师范学校，师从著名书法家张运成先生。他学书自欧楷入手，多年来一直临池不辍。他常对我提起清代书家包世臣在《艺舟双楫》中所说的话“先能察，后能拟。察进一分，拟近一分；拟近一分，察进一分，终身不复止。然察总在拟之先。”他认为临贴是提高书写技能必不可少的一个环节，是学习书法的不二法门。其重要性不言而喻。而要临好帖必须要读好贴。要认真研读贴中每一个点画的形态、位置，研究它的起笔、行笔和收笔，研究它的轻重缓疾，研究它的调锋贯势；还要研究好字的间架结构，在读懂读透的基础上再进行反复临习，这样才会不断地进步和提高。一本《九成宫》成了他案头必备的字帖，每次去，他不是在那儿一丝不苟地临写就是仔仔细细地读贴。我调侃道：“九成宫你都能背下来了，还看它有什么用啊！”他总是谦虚地表示：写的还不够精到，写好欧字真的很难。这让我想起王国维在《人间词话》中所说的古今成大事业大学问者，必经过的三种境界：一是“昨夜西风凋碧树。独上高楼,望断天涯路”， 二是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，三是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。我想宝林先生此时正是处在第二境界的时候，而距第三境界也只是一步之遥了！
《陋室铭》刘禹锡 136X68cm
他几十年如一日，坚持不懈地读贴、临贴，深入传统，打下了坚实的书法艺术功底。他学过的碑贴不下十多种，而得益最深的莫过于王宠的小楷了。宝林的小楷作品宽博灵动，高古纯朴，笔意舒展，点画圆劲，风格淳美婉丽，深得王宠小楷的精髓。他把自己的书房取名为“怡雅斋”，我想可能有取王宠“雅宜山人”之意吧，可见对王宠的敬仰和对其作品的用功之深。宝林先生的大字雄浑稳健，颇得其师运成先生及师祖成公之神韵。
《爱莲说》 周敦颐 136X68cm
近年来，宝林先生把大量的精力投入到行草书的研究和创作中，王羲之、智永、孙过庭、苏东坡、米芾、赵孟頫、文征明、董其昌等 历届名家经典之作一一涉猎，从笔法到结构，从单个字的临习到通篇气韵的把握，无不心摹手追。清代包世臣认为“墨法尤书艺一大关键”，墨色的浓淡枯润能体现出书法作品的意境美。宝林的书法创作，首先有高超的技法，多年的基本功训练使他能熟练地操纵和驾驭手下的毛笔，其次善于通过墨色造成一种错综变化的艺术效果。他着意于笔法与墨法的结合，形成了自己清新淡雅严谨端庄的艺术风格。从他的作品中能看到人品与书品的交相辉映，那种与世无争、无欲无求的淡远、空灵之风跃然纸上。
《心经》 180X50cm
由于长期不懈的努力，宝林先生在书法上取得了令人刮目的成绩。他的作品在全国各类书法展赛中数十次入展和获奖。2007年在中国文联主办的“中华情”书画展中获奖，2008年和2010年分别荣获吉林市第四届、第五届“松花湖”文艺奖，2011年荣获吉林省第十届“长白山”文艺奖。但他在名利面前能常怀君子风范、保持平和的心态，不为时风所左右，始终坚持自己的艺术追求。他对自己的作品总是精益求精，总是不断向自己提出新的目标，相信凭借他扎实的书法功底和“心底无私天地宽，人到无求品自高”的个性品格，在不久的将来，他的作品会展现出更大的艺术魅力。
《对联1》 180X35cmX2
《对联2》 180X35cmX2
《对联3》 180X35cmX2
《对联4》 136X34cmX2
《对联5》 136X34cmX2
《对联6》136X34cmX2