海外教授对谈分享会 | 国际化建筑研究趋势下，在海外院校学习的你将掌握的技能是什么？ / 四六文摘

John Habraken，前MIT建筑学院院长在2007年的“全球地方”会议上讲：“现代主义曾是过渡时期，而建筑师应当意识到变革的开始，并努力提供高阶的个人理解。”《哈佛设计杂志》（No.26）指出，“快速原型、数字化建造、泛计算、网络沟通”和“BIM、参数化设计和预制制造”，是将建筑师拉出行业低谷和慢速发展期的重要新技术。

基于这样的国际建筑研究趋势，LAC STUDIO与DEZACT国际学术联盟共同开拓了“海外研究课题预授项目”，本次课程为由UCL Bartlett、AA、Harvard GSD等全球顶尖建筑、设计学院现任/往任教授、导师亲自授课的线上/线下1:1还原国际性研究课题的项目。

相信同学们看完课程介绍对于叙事设计，数字化建造等多领域结合的研究课题已经有了一定的了解。在这几周课程报名阶段，我们发现还有同学对于课程设计目的和详情有些困惑，本周我们特别请到了四位教授针对预授课程的内容为大家带来更为全面的课程解读和说明，更会在分享会中对同学们的疑问一一解答。

在之前的公开课中，导师们已经给出自己对新技术及其对环境（尤其是建筑环境）的影响和思考，并在与陈平翔导师的对话中谈到对“建筑叙事”、“设计行业”、“材料系统”、“数据引导设计”等主题。对谈讲座旨在由各个领域深耕多年的导师为同学们带来最先锋的几种建筑风向的分享，总得来说，大家之前可能都了解了很多课程内容，但为什么要采用这些研究方式，和这些研究方式在实践和学术领域分别有什么发展，都会在本次Q&A总结中为同学们解惑。

「国际化建筑研究趋势」

讲座中教授们针对国际化建筑研究趋势进行的详解

UCL导师Hadin和Deborah的设计手法，本质上对实验性质先锋叙事的研究。从屈米的拉维莱特公园，到李伯斯金的“柏林犹太博物馆”，建筑叙事（Architectural Narrative）已经成为目前的主流设计手法之一，包含了从方法论起源，到叙事概念、案例分析、逻辑链表达。卒姆托所讲的“每个建筑都是一个具体的社会”即是这种意思。

Hadin说：“Sometimes,true things were created by fake things.” 这其实是对我们那基于现实的传统设计思路的挑战，这也是对“基于未发生事件”的叙事推敲，以及设计手法上的反思。有时，我们不应该将叙事局限于所谓的现实，因为现实是受到社会、经济、文化、集体认知等各方面的局限。唯物主义使得我们根据认为“物质决定意识”，但如果发挥主观能动性，人是可以根据一些科幻式的思路，去试图理解和创造建筑设计中的叙事结构和规律。现实影响了对科幻式探索的启发，同时也让我们采用发散式思维，去针对某一主题，进行探索。

Sentient Machine, Deborah Lopez & Hadin Charbel

而AADRL优秀校友Dimitar的趋势把握，更多的是从具体的行业内部合作出发，其方法论是全盘衡量。如果把建筑设计作为整个建筑行业的单独部分，那两方面都应该被考虑到。

数字化设计给建筑行业带来了新的发展方向，但需注意的是，一方面我们试图去通过数字化探索外表皮、结构、材料，另一方面我们也应该注意建筑行业的整体和联系，而非一直痴迷于探索式的设计，不将其应用至行业内部。当我们思考优秀的建筑时，空间仍然是第一反应，也是最重要的设计结果。当数字化设计对空间的形成和组合，其影响延申至了使用者舒适度体验、甲方项目要求、结构给排水的时候，那数字化设计才是真正地解决了现实问题，为建筑的发展做出贡献。我们需要概念和探索，但我们更需要实施和落地。

Little Venice Tower, Dimitar Pouchnikov

UCL导师Igor偏好材料和技术，顺应“过程驱动”（process-driven）设计趋势，并且打破大生产、标准化生产的限制，引发新一代的工艺复兴。设计本身是可以超出某一行业的，例如建筑或景观。虽然自动化的大趋势（机械臂、3D打印）让数字化设计提升了相当的高度，但随之而来的“工艺”继承问题引发了对这种“冷冰冰”设计的大讨论，而Igor的方法论则是混合现实中的建造和材料变革，让工艺得以复兴和创新。

这使得我们可以订制、模拟、实时掌控建造过程。例如，假如我们知道材料的容错率很低，即变化、对接、耐久度等方面及其相关数据，我们需要高精度；假如我们知道材料的可变化度很高（木材的弯曲），那容错率很高，几何形状丰富，精度仍高但运行后期补偿。而这一切的实现，都是通过数据的收集和建造者的直接参与完成的。建造者直接参与，是以材料为主导的设计变革及其主要途径。通过建模和现场模拟，AR和VR使得我们的数字化信息实体化，和现实物理环境相结合，即使是视觉上的。这样，即使不在设计工坊，人们也可以通过机器和技术本身，摆脱经验束缚，用AR或VR去指导设计，设立参考。

Steampunk Pavilion, Igor Pantic

前MIT、哈佛导师Akshay，以身作则，强调建筑师对世界的影响，对行业的变革。Akshay不停地问自己：建筑师真的可以影响我们的环境吗？

作为建筑师，直到20世纪初西方现代主义建筑师采取了新技术和新材料（多米诺结构和混凝土、钢铁），建筑学才摆脱了以宫殿、教堂、纪念碑的束缚，有了更加平民化的设计和应用，并形成全球性影响。建筑师真正的有了选择：做传统的建筑师，或是做改革的建筑师。Akshay认为，近20年来的新技术革命已经在发生，虽未成熟，但已经在各先锋院校和事务所里不断地被实验、记录、分析、教授。从机械人臂到人机互动的各类交互方法，从AR到VR的各类混合现实（mixedreality），新一波的建筑设计影响已经崭露头角，而我们的未来或许已经会朝向这种新技术的革命，而建筑师，也确实可以通过新技术来引领建造环境的变革，影响人们的日常生活和物质感知。

Edge Cases, Akshay Goyal

Marquise Entrance, MARC FORNES/THEVERYMANY, Akshay Goyal

「海外院校响应全球趋势」

讲座中教授们针对海外院校响应全球趋势进行的详解

Hadin和Deborah在UCL教授的方法论，可以总结为两个词：decode（破译）和recode（重编）。破译，是从背景（context，可能现实，可能根据现实进行对未来的推测）出发，进而找寻出其中的模式（pattern，例如气候变化后的南极，其地质特征和其承载的人类活动会遵循怎样的变化模式）。重编，是指我们将总结出来的模式和规律，通过媒介（机械学系、Ai、制图、模块化重组等等），进而产出建筑形式。

从建筑叙事的角度来讲，例如Hadin和Deborah的“头发设计”（人类头发，是一种含有了各类由环境导致的毒素的集合体，通过分析曼谷居民的头发里的毒素，他们和居民一起绘制有关城市里的毒素的地图，即毒素制图学toxi-cartograpahy）。有些人可能会觉得别人的头发脏或者是垃圾，但如果能从中用科学的方法去分析、看待城市肌理，所创造出来的建筑或城市叙事就是科学的，“变废为宝”。将人的使用及相关的抽象概念进行物质化处理，通过某种角度，把看不见的变为看得见的，这个过程就是叙事。

Follicle, Deborah Lopez & Hadin Charbel

Dimitar的方法论体现出建筑联盟AADRL（Design Research Lab）的设计风格，即更多的是过程推导，而非建筑成品。这样也反映了AADRL的两个特点：实验性质的建筑教学+受鼓励的自发探索。

作为AA优秀毕业生，一个很重要的品质就是“画草图”（sketching），而随着经验的增加Dimitar越发认为草图对数字化设计和整体建筑项目过程的重要性，即快速地推导造型和功能的关系，方便团队合作和展示。除此以外，是3D打印和物理测试。虽然在数字模型可以是3D的视角但仍存在于2D的展示，而Dimitar就业后做项目，方案周期间几乎每天都会打印新模型，每一个场地都是3D打印出来，再将其放入已经打印出来的3D场地，以测试其和周围环境的关系，并弥补复杂数字化设计仅存在于屏幕的缺陷。

Igor认为，在UCL，对材料的探索是需要结合工艺的。建筑设计对现存世界的讨论是发散式的且延申的，例如：高度自动化的是机械的进步，那人、机械、数据的互动在哪里呢？通过VR和AR带来的“混合现实”，我们可以去讨论：如何建造复杂的几何构造？我们可以处理材料的物质属性，并根据对材料数据的分析及其他物理参数的提取，再进行计算机处理，从而打破技术和材料的局限性。

「学生需要学习和掌握的技能是什么」

讲座中教授们针对学生需学习和掌握的技能进行的详解

在UCL指导学生时，Hadin和Deborah会学生一定会先调研（调研很痛苦，但很有用）！有些学生会先阅读报纸，有些读学术文献，有些给极地摄影师发邮件询问，有些对气候学家采访。老师会带着学生去南极科考、参观，进行实地考察，和一线人员接触。这都是信息收集的过程，让学生明白某一主题背后的运作机制或客观规律，以及最先锋、前沿的调研手法和设计思想。同时，Hadin和Deborah也鼓励学生主动出击，从兴趣出发，进行跨学科的研究，而且不断重复“不要被思维定式限制”，因为未来的可能性和变数太多，单一未来是不存在的。

Student work, "Decommissoning Svalbard: Cli-fi Narrative Architecture in Arctic"

导师：Hadin Charbel, Deborah Lopez

学生：jin Wang, Ran Mo, Maaya Harakawa, Nuthapol Pimsasak

Dimitar会结合在AADRL和行业实践经验，引导学生做“数据引导”（data-driven）的设计。像Blender, Unity等软件在建筑行业逐渐崭露头角，和Revit一起，数据的应用、控制、综合，成了管理建筑设计过程的重要部分。而对设计过程的推导，是需要2D和3D、数字模型和物理模型相结合的。这不仅是AA的先锋化数字设计启示，更是把握“以数字化设计为领头羊”的建筑行业发展方向。建筑设计是一个全面综合的考虑，而非仅仅是测试。

Igor通过介绍数字化设计和表皮处理过程，利用AR，将原本只属于机械的数据处理过程，转化为提升工艺本领的手段，并加入“随机应变”，预留出个人发挥的地方，从而保证建造物的人工工艺，避免“冷冰冰”的设计。学生预先进行数字化设计，再结合场地，到现场，通过AR辅助的操控面板，进行更细微的、更贴近场地状况的设计及其调整。UCL的学生需要学习AR、VR的使用技巧，学会如何把互动、人、现场图像等多方面元素结合起来，推动设计和建造。

Student work, "SnP"

导师： Igor Pantic

「结语」

我们可以看到先锋建筑设计师们对数字化未来的探索。四位导师和陈老师的谈话中，都讨论了关于数字化设计与实际应用的问题，这也是探索各类先锋设计的意义所在。

其中，Hadin和Deborah侧重学术调研和科幻式建筑想象，旨在引导学生探索多重未来可能性。Dimitar则从自身建筑行业角度，理解新技术的综合应用，将抽象化的设计物质化，变成“落地建成”的一部分。Igor对材料系统的探索，展示出新技术和数字化设计对建造和工艺的影响。Akshay强调了建筑师的责任，这个古老的议题在新技术和新时代的有怎样的理解和变化。

| 主讲教授 |