必修上册 第三单元 第8课《登高》 实录

《登高》实录

同学们好，上一节课我们学习的《梦游天姥吟留别》，是一首古体诗，句式、用韵都灵动多变。

这一节课我们要学习杜甫的《登高》。

这是我们高中阶段接触的第一首律诗，大体符合七律的格式。

我们先一起跟着音频读一读整首诗。

初读之后，同学们应该很容易发现这首诗前两句写自然之秋，后两句，写人生之秋。这一堂课还是采取前面学过的细读的方法，思考这样一个问题：整首诗如何将自然之秋与人生之秋融为一体？

要解决这个问题，肯定要先梳理清楚四联的主要内容及相互之间的关系。

先看首汉两联。

本来七律诗的首句通常是要押韵的。王力曾经指出，五言律诗，首句以不入韵为常见，而七言律诗首句以入韵为常见。

也就是说首句要以平声收尾，而且押韵。那这首诗的“哀”跟“回”以及下面的韵脚字，按理说应该都是押韵的。可通常首句一旦押韵，就不能对仗，为什么？对照的句子要字数相等，词性相同，平仄相反。既然上句是平声收尾，下句应是平声收尾，它就对不起来。

杜甫这里却创造性地运用了句中对：“风”、“天”都是天文类词汇，“急”“清”都是形容词，“渚清”跟“沙白”相对，都是颜色词。对得很工整。首句用平声收尾，还构成对仗。这在格律诗里非常少见，足见诗人技法之高。

“风急天高猿啸哀”，诗人笔下的这些景物各有什么特点？

是迅疾的风，苍茫的天和哀鸣的猿声。这和第二句有什么关系？正是这疾风天高猿哀鸣，导致了渚清沙白鸟飞回，“回”课下注解，注为“盘旋”。为什么？因为他们找不到自己的窝，无枝可依。放眼望去，只有渚清沙白鸟飞回，这是一种无所皈依的生命感受。“清白”怎么理解？仅仅只是强调水流的清澈，沙滩的洁白吗？要注意联系上下句。

整体来看，不是，是清清的水流，空无一物的沙滩。想象一下这个场景，如果用一个词来形容你看到这番景象的感受，你会用什么？恐怕会是孤独、凄凉、飘零、萧索，悲伤等等一类的，这也正是诗人对外部生存环境的内在感受。

因此这些外部景物并不是简单的物象，而是寄托了诗人情感的意象。我们在第一单元的诗歌阅读中已经学习过，透过意象来体会诗人的情感，这是欣赏诗歌的重要方法。

下面两句更是千古绝唱，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这一联的对仗极工整，“无边”对“不尽”，“落木萧萧”对“长江滚滚”，“下”对“来”，两个动词。诸位想一想，为什么“落木”是“无边”的，先看“无边”两个字，写出了什么？广阔的空间感，在诗人的心目中，普天之下率土之滨，纷纷扬扬的都是落木，也就是落叶。“落木萧萧”意味着什么？草木摇落，秋天萧索苍凉，万物走向衰亡，是生命的告别，而草木一秋，又恰似人生一世，何其悲伤。

那为什么滚滚长江是不尽的？这既是自然现象的描绘，又预示着时间的永恒。结合前几句，滚滚长江怎么理解？还仅仅是长江的壮阔景象吗？恐怕不是。这是因上一句生命的逝去而产生的无尽无休浓郁绵长的悲壮感，用自然的永恒来写人生的短暂。

你见过类似的诗句吗？可能有同学会想到魏晋时期阮籍的咏怀，人生若尘露，天道邈悠悠。想到唐代文人刘禹锡在《西塞山怀古》里写到的“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”，甚至想到后世苏轼的《赤壁赋》里“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”。

到这里前4句的自然之秋便都呈现了出来。那是萧索的悲凉的。

接下来转入抒情，“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”这一连处在过度的位置，是外界之景和内心之境的连接点。第4句，“不尽长江”所写的视野极为遥远，“万里”恰能接上一句，“悲秋”，则是前两年秋景带给诗人的情感体验，“常做客”，写出诗人内心毫无归属感，如同首联中无知可依的飞鸟，只能四处漂泊，百年为老年多病治年脉体衰，独登台，又是孤苦无依，表现的仍然是飘零孤独、苍凉、悲怆和无所皈依感，和“不尽长江滚滚来”带来的生命感受是一致的。同时“万里”“百年”和上一联里的无边不尽相呼应。诗人的积旅愁与孤独感就像落叶与江水一样推排不尽，驱赶不走，眼前景和心中情紧密地联系在一起。

此外，“百年多病独登台”，也再一次呼应了诗题“登高”并且转续下联，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。罗大经在《鹤林玉露》中评价此联十四字之间含八意，而对偶又精确。

请诸位结合自己对杜甫生平经历的了解，谈一谈“八意”，也就是八种可悲。

体现在哪里？

杜甫是哪人？根据旧唐书的记载，襄阳人，后徙河南巩县，这说明他出生于巩县，但他自5岁起离开巩县，只在15岁和24岁时回去过两次。正如诗歌写道的：“常做客”，“常”指的是长久，不断离乡背井，万里做客。即使偶一遭遇也是令人伤感之事。

而诗人之做客却是既久且远，客居异乡，回乡归期未有期，一可悲。

经历安史之乱，唐朝由盛转衰，唐代宗广德二年户290余万，口1690余万。从天宝13年到此时的764年，10年间，唐朝的人口减少了7/10，生逢乱世。二可悲。

回顾杜甫的人生经历，葛小英有一个梳理，分为这么几个时期，少壮漫游期、旅食京华期，奔赴行在期，度拢入蜀期，定居草堂，滞留葵州，漂泊荆州。可见这一生都4处漂泊。三可悲。

杜甫年轻的时候是想做宰相的，有诗歌佐证“至君尧舜上，再使风俗淳”，自称“奉儒守官，未坠素业矣”，可纵观他的人生经历，担任的都是些什么职位？根据《旧唐书·杜甫传》的记载：

类似于京兆的一个军事参谋。到了《登高》时期，年已暮齿，功业未尽，永为遗憾，四可悲。

再看他的家庭生活：

诗人早已家破人亡，五可悲。

在《登高》之前，杜甫还有一首《登楼》。“花近高楼伤客心，万方多难此登临。”尽管年老多病，却只能孤零零的独登台，六可悲。

万里悲秋又当萧瑟的秋天，七可悲。

从杜甫自己的这些诗句里，我们可以看出“百年多病”，这多病真的是身患数种疾病，八可悲。

这八可悲，将生命的悲哀与绝望表现到了极致。人生的哀痛还有比这更深的吗？所以“艰难”二字毫不夸张。杜甫的一生命运坎坷，一生苦痛积郁，苦恨怎么理解？极恨繁霜病，病发斑白，在一生坎坷漂泊积郁的基础上，又增加了衰老、疾病和愁绪，这样一种生存状态，导致了诗人“潦倒新停浊酒杯”。

为什么是浊酒？古代人有清酒和浊酒，清酒常常是比较高档的酒，差的酒是浊酒，连浊酒都停了，又是为什么？

有同学结合前面的“八意“想着，无非身体不好，不能喝酒了。其实还有一种，穷了，买不起呀。无论是两者的哪一种，都使人有一种潦倒之感，落魄之感，艰难之感。诗人饱尝潦倒之苦，艰难的处境使自己的白发增多，又断了酒，心中的悲愁自然就无法排遣了。

借酒浇愁是聊以慰藉的，但还是有从愁的状态中解脱挣扎出来的努力。现在这种聊以慰藉的可能都没有了，悲凉之意，溢于言外。

这一脸和前面两联写景有关系吗？它和首联的哀景遥相呼应。此时的诗人正是那徘徊回旋，无枝可依的飞鸟，孤独凄凉、意境混融。

我们再回过头来看一看，一般来说一首律诗应该拿几联对仗？颈联与颔联两联对仗，可这《登高》一共几联对仗？四联全部对账，实属罕见。要知道对仗过多，其实是容易给人呆板的感觉，整首《登高》却没有怎么做到的？诸位留心一下这首诗每联的出句，即1、3、5、7句的末字，“哀”“下”“客”“病”有什么发现？这4个末字分别用了平、上、入、去，四声不重复，这是句句对仗却不敢板滞的原因之一。

另外还请大家读一读，感受一下诗歌的内部节奏有什么发现。

首联和颔联的节奏是二二二一行，颈联节奏稍微发生了一点变化，可以读作二二一二，到了尾联，又不再是和颈联相同的节奏，内在声律节奏的变化，是实现不呆板的另一个原因。

更难得的是，我们来关注一下整体内容，这样一种严整的形式，有没有截断或阻隔诗歌的意迈？没有。

前四句写登高所见，目光从高到低，又由近及远，层次清晰，听觉视觉结合，纵横交错的描绘出一幅辽阔的秋景，后四句转入了抒情，因第四句所写视野极为遥远，下接万里悲秋，过渡无痕。

尾联诉说自己的艰难，这种艰难又包含此前三连的种种。

百转千回的思绪与严整精密的形式契合在一起。根据这样的分析，我们从中可以看出杜甫对于声律锤炼之精细，正如胡应麟在《诗薮》里面所评价的那样：“通章章法、句法字法，前无昔人，后无来者。此当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也。”

现在我们可以回答这堂课的主问题了，整首诗如何将自然之秋与人生之秋融为一体。诗歌前四句，树登高见闻，紧扣秋天的季节特点，描绘了江边萧瑟寂寥的景致，表现出自然之秋的清冷、萧索、衰败。后四句抒情，由前4句的自然之秋推物及己，融对季节的感受与对生命的感受为一体，表达人生之秋的悲凉、凄怆，眼前景和心中情高度契合，意景混融。我们读一首律诗要知晓一些律诗的基本章法，比如平仄、对仗、押韵，怎样才能抓住一首诗的灵魂？他当然要靠对整首诗的细读，要先梳理各联的主要内容，明确各联的侧重与关联，在深入每一句诗句中关注具体的景与情。

此外，在赏析意象的时候不可以孤立地贴标签，既要迁移运用已有的知识，了解其固定内涵，还要结合这一首诗歌中修饰意象的动词、形容词，并且立足全诗，结合诗人的生平经历，更准确的理解。此时、此刻、此景、此情。

今天的作业是这样的：

一，完成配套练习册里的第8课的第5题

二，查询《琵琶行》写作背景。

今天的课就上到这里，下次课我们再见。