唱响京剧忆先师——2012年纪念京剧表演艺术家李盛藻诞辰100周年
李盛藻（1912～1990）京剧老生演员。8岁入富连成科班学艺，为盛字科学员，攻老生。得萧长华、雷喜福、蔡荣贵、王喜秀、王连平等指点，又随马连良、高庆奎等学艺，打下扎实的基本功，在科班中已初露头角。出科后仍留科班演唱，1935年与陈盛荪、刘盛莲、杨盛春等赴沪演出，深受欢迎。后搭班演出。成为高庆奎女婿后，经过高精心辅导，艺术上兼有马、高两派之长。后自组文杏社，挑班演出于南京、天津、东北等地，与高盛麟、陈丽芳、袁世海等同台合作。新中国成立后，参加北京新兴剧团，主演了彩头戏《姜子牙与哪吒》、《黄飞虎与纣王》、《广成子错收殷郊》等剧；后加盟首都实验京剧团，与李万春合作演出，曾排《廉吏风》等新编剧目；1953年加入中国京剧团（院），以演“三国戏”著称。1956年移植排演了《十五贯》，还重排了《打督邮》、《借赵云》等戏；1960年调北京市戏曲学校任教，1979年又在中国戏曲学院兼课。曾经在荣春社做教师。80年代后，曾以七十高龄主演《龙凤呈祥》，饰鲁肃一角，风姿不减。打渔杀家（李盛藻主演）唱响京剧忆先师
李盛藻生活照
李盛藻在《定军山》中饰黄忠“昨夜晚，吃酒醉和衣而卧……”地道的谭腔，铆劲十足的甩腔，一老生在观众热烈的叫好声中踱上台来……这里是为纪念京剧表演艺术家李盛藻100周年诞辰的全本《庆顶珠》演出现场，曾经得到李盛藻亲授的京剧名家李崇善，为表达对恩师的缅怀之情，此次出山扮演“讨税”选段里的萧恩。据了解，本次演出由中国京剧艺术基金会、北京国粹艺术传承促进会、国家京剧院、北京京剧院、中国戏曲学院、北京戏曲艺术职业学院共同主办，是纪念李盛藻诞辰100周年的系列活动之一。值得一提的是，李盛藻之子李正平也参与了这次演出的剧本整理和复排工作，倪茂才、黄炳强等名家都参与了演出。李盛藻出身梨园世家，父亲李寿峰工老生，叔叔李寿山唱花脸。他8岁入富连成科班，得到师兄马连良亲传，后来又获得岳父高庆奎的指导，艺术上兼有马、高两派之长，以演《龙凤呈祥》、《青梅煮酒论英雄》等“三国戏”著称。上世纪60年代初，李盛藻被调往北京市戏曲学校任教，他不收入室弟子，自诩“有学必教、有问必答”，除李崇善之外，白元鸣、赵玉民、徐维奎、冯志孝、周铁林等都曾受过他的教诲。李盛藻离世至今已经22年了，但是他的艺术思想与精湛技艺一直都为后人推崇。原中国戏曲学院副院长、戏曲研究家钮骠说：“李盛藻集谭、高、马各派特长于一身，戏路、戏品在京剧老生行当里可以说是独一无二。”在戏曲学理论家贯涌看来，“纪念缅怀李盛藻是为了更好地传承他不拘泥于一派、博采众长的艺术思想和创新精神，为今天的从业者提供借鉴。”李正平老师演出《汉津口》纪念京剧表演艺术家李盛藻诞辰100周年纪念演出2012年9月16日，梅兰芳大剧院人声鼎沸，熙熙攘攘，热闹非常。在这里举行《京剧表演艺术家李盛藻诞辰100周年纪念演出》，几位艺术家联合演出了久不见舞台的《庆顶珠》（全部《打渔杀家》）。肖恩由李盛藻先生的后嗣李正平、黄炳强、李崇善、倪茂才扮演，肖桂英由刘铮扮演，教师爷由徐梦珂扮演，花母由刘山丽扮演。（《庆顶珠》录像）总策划：李健剧本整理：李正平复排导演：李正平、陆建荣音乐设计：费玉明、刘训毅武打设计：陆建荣、白荫棠艺术顾问：迟金声、曹韻清、陆建荣主要演员：（按出场先后为序）花 婆——刘山丽肖 恩——李正平黄炳强李崇善倪茂才肖桂英——刘 铮大教师——徐梦珂吕子秋——白荫棠花逢春——李红宾葛先生——马兆麟节 级——魏昌桓司 鼓：胡小培京 胡：费玉明月 琴：刘训毅由北京戏曲艺术职业学院协助演出主办：中国京剧艺术基金会北京国粹艺术传承促进会国家京剧院北京京剧院中国戏曲学院北京戏曲艺术职业学院纪念李盛藻先生诞辰100周年---看全本《庆顶珠》9月中旬，北京天气好多了。16日，蓝天艳阳，金风送爽，梅兰芳大剧院有白天场，全本《庆顶珠》。是为纪念李盛藻先生诞辰100周年的重要演出。49年以后的10多年里《打渔杀家》是最为流行的一出老生戏，被誉为思想性、艺术性都好的传统戏的代表。我看过谭富英、李宗义、陈少霖、叶盛长等名家的演出。只是这二三十年来少见于舞台了。我虽看过几次，但都是从打渔起，到杀家止。从没见过全本的。谭富英曾在50年代初改编过，当时叫《渔父恨》报纸广告说演到大劫法场止。我没看过，不敢妄言。但是揣度也和今天的李盛藻演出本不同，今天的戏或许是高庆奎先生的演出本，因后半出都由高派传人倪茂才担纲。李盛藻（1912---1990）出身梨园世家，其父李寿峰，唱老生，叔李寿山唱花脸。李盛藻少年入富连成科班，隶第四科排“盛”字，多演马派戏。在科里红极一时，颇负盛名。23岁，挑班文杏社，他为高庆奎之婿，也演些高派代表剧目。他演马派戏，不死学马，他说过，我演宋士杰，不演马连良。是位有主见的好演员。建国后曾在新兴彩头班、李万春剧团演出过。后入中国京剧院。60年代初，到中国戏曲学校任教，成为卓有成效的戏曲教育家。李先生嘴里、身上极好。马连良说《借赵云》这出戏，盛藻比我演的好。我看过李先生的《青梅煮酒论英雄》、《打督邮》、《蝴蝶杯》、《龙凤呈祥》等戏，念作确是地道。
肖 恩——李正平
这出《庆顶珠》分“拜寿”、“打渔”、“讨税”、“公堂”、“杀家”、“探监”、“劫囚”等场次。其中拜寿、公堂、探监、劫囚为《打渔杀家》戏中所无。首场拜寿，刘山丽饰花荣之母。她的打扮、念作表情都有点像巴九奶奶。她将过生日，萧恩（此场由李盛藻公子李正平饰）、徐世英、佩珠、秦仁、呼延豹来拜寿。再加上花家的花逢春，整个艳阳楼的好汉，全伙在此。花母以家传至宝庆顶珠为聘礼，为花逢春、萧桂英联姻。接下来上李俊、倪荣。舒桐先生的倪荣，“足踢北海鲛”落个满堂好。念的也确是有劲。接下来黄炳强、刘铮的萧氏父女上。桂英的幕后导板改为“摇橹催舟顺流下”。觉得比老词好，旧词一会海，一会江，一会河，有点乱。黄炳强的“父把网撒”、“猛台头”两个高腔，都唱得神完气足。网也不再用真网，改为虚拟。上船的动作、行船的圆场、打渔费力的表现和桂英关切的神态，都做的不错。戏好久不演了，于是在萧恩念到将船停到柳荫下凉爽凉爽时，后台的李俊真的“冒叫一声”：“走啊”。但场上尚未移船靠岸系缆，等这都做完了，李倪再次念“走哇”这虽为小疵，但说明传统骨子老戏太生了。葛师爷上场，找丁府，偷觑桂英的戏被删掉，合情合理。他既连丁府在哪都不知，回头就给丁员外出谋划策，不太接隼。而且，这样桂英就不必坐在船头等着葛师爷偷看，没戏做是很僵的。这些和王瑶卿、梅兰芳演的时侯都不一样了。这就是“移步而不换形”的典型，这就是戏改，而不是糟改。李倪下场后，萧氏父女的念、作、表，很细致，刘铮个头较高，好多矮身段弥补了这个缺憾。下场时背影袅娜，好看，真看不出男旦的影子来。接上丁员外和葛师爷。这里的变化是丁员外由老生饰的，也许是怕和吕子秋重复吧。徐孟柯的大教师爷，唯一的不足是略显纤弱，或者说还有点嫩，其他动作表情念白都很不一般，是位好丑。
讨税一场，是全剧的高潮，也是戏核。年逾古稀的李崇善老师在热烈的掌声、叫好声中上场。“昨夜晚，吃酒醉和衣而卧”嗯，很地道的谭腔。好听极了。那“卧”字的甩腔，和后头的“你本是奴下奴敢来欺我”都卯劲十足。真不容易啊，那么大年纪了，精气神还那么好，腰杆倍儿直，步履轻盈。在剧场门口我正碰到他，自己提一个包包过来，全不似一位成名大角。我说您怎么这样就来了。他含笑问，那怎么来啊。我说得前呼后拥哦。他正色道，咱可不用那个。我和李老师都住天通苑，好几次散戏后我们同乘地铁回家，真是一点名角儿的习气也没有。和教师爷动手一段，身手还很矫健。脱衣、摘帽，动手，唱念全不似年逾古稀之人。徐孟柯练了两手，虽不像张春华那样真卖，也比“一根扁担”、“张嘴大狮子”花哨了。特别是萧恩问他“这叫什么”他一次回答“这叫打砸抢”，另一次答“这叫招财猫”都很时尚。我一想，他学的动作，还真像店铺里摆的财神猫。
接下来，公堂一场，为打渔杀家剧中所无。高派传人倪茂才饰萧恩，嗓音宽亮，高音也好，“丁府做事太欺人”和被打后的“刹时间”的嘎调，“打得我皮开肉绽（哪呃）”都很警前台。下边还是打渔杀家的场子，上萧桂英，唱四句西皮原板。但刘铮是用张君秋的词，不同于梅派的词。“我的父抢上告输赢未准，倒叫我坐草堂牵肚挂心。为什么一阵阵心神不定，候爹爹回家转细问分明”四句原板要下俩好，那甜、脆、宽、亮的嗓音确是动听悦耳。刘铮的念作也在不断提高。这一场，开门见爹爹受伤的惊讶、悲恸，出门后的疑问，“孩儿舍不得爹爹”的表情，都能看出他的努力。杀家一场改了一点，在众兵丁上后，萧恩命桂英快快逃跑，而萧恩被擒。桂英逃至花家，花母决定约众英雄趁萧恩解往省城时劫囚。她亲到监中探监，告知萧恩这计划。于是有探监一场。此场萧恩有大段二黄唱腔“想当年在水泊扶危济困”也是高派唱腔。难得的是刘山丽也随倪茂才的弦儿，好久不登台了，念唱一点都没扔下，佩服。结尾是一场大开打，可以想见，不多说了。
李正平讲话 感谢大家光临半个多世纪没看《打渔杀家》了，今天不但再次复习了，而且看到了内容更丰富的本子，真的很高兴。高兴之余也想，像这样的传统骨子老戏还得有多少哦，都晾出来让大家见识见识有什么不好哦！【本文来源：咚咚锵论坛 作者：老田】