苏轼的“人间有味是清欢” 你真的读懂了吗？

来源：北京晚报2021-08-12 10:1

　　（原标题：一曲新词一阕歌“浣溪沙”)

　　一、西施浣纱 曲中留影

　　清王翙绘《百美新咏图传·西施》

　　《钦定词谱·浣溪沙》

　　赵松雪画东坡先生像

　　“浣溪沙”，原为唐教坊曲名，后用作词牌名，又名“小庭花”“满院春”“东风寒”“怨啼鹃”等。《钦定词谱》以唐韩偓《浣溪沙·宿醉离愁慢髻鬟》为正体。正体双调四十二字，上片三句三平韵，下片三句两平韵，过片二句多用对偶。此调音节明快，句式整齐，可婉约灵动，亦可大气深沉，为词人们所常用，历代《浣溪沙》词共计5000余首。

　　“浣溪沙”调名，来自西施溪边浣纱的典故。据南朝宋孔灵符《会稽记》记载，勾践曾索求美女用来进献给吴王，在诸暨罗山找到卖薪女西施和郑旦，并在土城山教习。相传山边有一块石头，人们称为“西施浣纱石”。“浣溪沙”三字，“浣”即“浣衣、洗涤”；“溪”即“溪边”，一说指今浙江诸暨市南近郊苎萝山下的浣纱溪，一说指今浙江绍兴市南二十里的若耶溪；“沙”，古通“纱”，指轻细之丝织物。

　　晚唐五代词人薛昭蕴作有咏史词《浣溪沙·倾国倾城恨有馀》，借越女西施之典故，抒历史兴亡之感慨。词云：

　　倾国倾城恨有馀，几多红泪泣姑苏。倚风凝睇雪肌肤。

　　吴主山河空落日，越王宫殿半平芜。藕花菱蔓满重湖。

　　本词上片述古，写西施入吴的不幸遭遇，遗恨不尽。据《吴越春秋》载曰：“越进西施于吴，请退师，吴王得之，筑姑苏台，游宴其上。”下片伤今，吴、越山河皆成过去，宫殿亦已荒芜，朝代更替，千古兴亡，唯有藕花菱蔓满湖。全词怀古伤今，在沧桑变故中，寄寓了对唐王朝衰微的慨叹，凄凉悲婉。

　　清代禹之鼎绘《溪山行旅图》卷

　　二、闺怨离愁 家国之悲

　　创调之初，《浣溪沙》词多写闺怨、离愁，风格婉转含蓄。代表作如韦庄《浣溪沙·夜夜相思更漏残》：夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干。想君思我锦衾寒。

　　咫尺画堂深似海，忆来惟把旧书看。几时携手入长安。

　　全词叙写离别相思之情，缠绵凄恻，哀怨动人。唐圭璋《词学论丛》评曰：“从己之忆人，推到人之忆己，又从相忆之深，推到相见之难。文字全用赋体白描，不着粉泽，而沉哀入骨，宛转动人。”相传韦庄怀念爱妾而作此词，据清代沈雄《古今词话》记载，韦庄羁滞蜀国时，有一位爱妾，姿色艳美，兼工词翰。后被蜀王以“教授宫人”为借口强夺而去。韦庄为追念爱妾而作《浣溪沙》等词，情意凄怨。

　　北宋秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》亦为写离愁别恨之佳作：

　　漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。

　　自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。

　　“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”是千古名句，全词融情入景，意境怅静悠闲，色调轻浅幽渺，委婉含蓄。

　　在闺怨、离愁之外，南唐后主李煜所作《浣溪沙·转烛飘蓬一梦归》则写国愁家恨，更显深沉悲痛。词云：

　　转烛飘蓬一梦归，欲寻陈迹怅人非。天教心愿与身违。

　　待月池台空逝水，荫花楼阁漫斜晖。登临不惜更沾衣。

　　全词满含身世之感、亡国之悲。上片尤为沉痛，开篇即慨叹人生如梦，如风吹烛火，如飘飞蓬草，命运坎坷，辗转流离。世事变幻莫测，人世沧桑巨变，梦回故国却故国难寻，欲寻陈迹却物是人非。“天教心愿与身违”一句，是无奈，是悲慨，是愁恨难泯，怅恨难消。下片即景抒怀，写登临情状，池台空逝，楼阁向晚，寂寞凄凉，惨淡哀伤。全词句句感慨，字字关情，怀想与现实残酷对照，更显沉痛深切。

　　南宋词人张孝祥所作《浣溪沙·霜日明霄水蘸空》抒发家国之悲，则为此调豪放词之代表：

　　霜日明霄水蘸空，鸣鞘声里绣旗红。澹烟衰草有无中。

　　万里中原烽火北，一尊浊酒戍楼东。酒阑挥泪向悲风。

　　此词作于宋孝宗乾道四年（1168），词人任荆南、湖北路安抚使，驻节荆州。当时荆州已成为边塞，词人登楼观察边塞情况，感慨良多，于是写下了这首词。全词上片描写边塞秋景，水天空阔，边地苍莽无垠，鞘声红旗，一片军戎气氛。下片借景抒情，中原沦陷，无限悲辛，唯有借酒消愁，表达了词人对中原故土和人民的思念之情。全词写词人因观塞而激起的对中原沦陷的悲痛之情，意境深沉，风格悲壮。

　　三、超越愁苦 哲理之思

　　宋代《浣溪沙》创作极为繁盛，如晏殊13首、欧阳修9首、晏几道21首、苏轼47首、贺铸25首、周邦彦10首、张孝祥30首、辛弃疾16首、韩淲36首。虽仍多闺怨、离愁之作，但题材范围大大拓宽，兼有哲理、山水之作，风格亦突破了婉转含蓄。

　　晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》即为历代传诵之佳作：

　　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

　　全词伤春惜时，感慨年华飞逝，语言清丽自然，意蕴却深沉伤感。伤春之作本为寻常笔调，然而此词却独立不凡，“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句，历来为人称道，不仅因其对仗工巧，声韵和谐，更因其寓意深婉，满含哲思。花凋春尽，时光流逝，是不可抗拒的自然规律，即使惋惜也无济于事，故云“无可奈何”；然而世间万物，消逝之中亦蕴含着重逢，燕归来，正是“似曾相识”。词人对宇宙人生的深思，给人以哲理启迪：一切美好事物必然要消逝，但必然也会重现，生活不会因消逝而变得一片虚无。

　　晏殊《浣溪沙·一向年光有限身》亦为传诵佳作：

　　一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。

　　满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。

　　词上片写光阴易逝，人生苦短，聚少离多；下片借登临所感，抒发词人把握当前、超脱愁苦的人生态度。下片亦满含哲思，“满目山河空念远，落花风雨更伤春”一句，意境开阔辽远，情思悲慨深沉。登临之时，但见满目山河，不禁使人思念远方友人；风吹落花，发现春天易逝，不禁使人更加伤怀。时空不可逾越，消逝之物不可复得，令人徒生悲慨。末句突转，以“不如怜取眼前人”大气作结，与其徒劳思念远人，哀伤逝去之物，不如珍惜眼前情谊，超越愁苦，达观处世。全词沉郁中有豁达，悲慨中蕴哲思。

　　苏轼亦有两首《浣溪沙》名作：

　　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。

　　谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

　　——《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

　　细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

　　雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。

　　——《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》

　　《浣溪沙·游蕲水清泉寺》作于宋神宗元丰五年（1082），时苏轼因“乌台诗案”被贬任黄州团练副使。全词上片写清泉寺周围的幽雅风光，溪水潺潺，兰草萌芽，松间小路一尘不染，傍晚细雨潇潇，传来杜鹃声声。风光自然明丽，雅淡清美。下片即景取喻，抒发议论，“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”一句慷慨有声，昂扬振拔，富有哲理。全词表达了词人豁达乐观的人生态度，虽处困境而仍豪情不减，老当益壮，自强不息，清陈廷焯《白雨斋词话》赞曰：“愈悲郁，愈豪放，愈忠厚，令我神往。”

　　《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》题曰“元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山”。当年三月，苏轼被贬黄州四年后，被命迁汝州团练副使。四月苏轼离开黄州赴汝州，途中游访，岁暮到泗州，并上书朝廷，请罢汝州职，乞回宜兴修养。时苏轼与泗州刘倩叔同游南山，因作此词记游。全词上片写早春游山之景，清新明丽；下片写清茶野餐之风味，充满春天气息。作者于残冬岁暮之中发现物象的新机，洋溢着生命活力。“人间有味是清欢”，这一具有哲理性的命题作为词的结尾，自然浑成，照彻全篇，更加体现出词人的逸怀浩气，寄托着词人清旷闲雅的审美趣味和旷达自适的人生态度。（郭林丽）